Cubismo: a arte das formas geométricas

 

O movimento artístico que surgiu por volta de 1907 com Georges Braque e Pablo Picasso considerava a obra de arte um objeto real - ou seja, não apenas algo que imitava ou representava outra coisa. Com a geometrização das formas, foram abandonadas as noções tradicionais de perspectiva. Os artistas cubistas procuravam novas maneiras de retratar o que viam. Influenciados por Cézanne, passaram a valorizar as formas geométricas e a retratar os objetos como se eles estivessem partidos. Todas as partes de um objeto eram representadas num único plano, como se o artista visse vários ângulos do objeto ao mesmo tempo. Além da geometrização das formas e de abandonar a perspectiva, outras características importantes do cubismo são a perda do uso clássico de claro-escuro, a representação do volume colorido sobre superfícies planas o que faz o quadro passar a sensação de relevo, quase como uma escultura.

 

Características do Cubismo

·         Fragmentação da realidade

·         Poucas cores / formas da natureza

·         Fracionamento da realidade. Esta passa a ser expressa através de planos superpostos e simultâneos

·         Decomposição da realidade em figuras geométricas

·         Interesse pela arte africana e primitiva

·         Sensação de pintura escultórica

“Autorretrato” (1907) – Picasso

 

 

Expressionismo: a arte-caricatura

"O Grito" – Edvard Munch (1893)

Para entender as características da pintura expressionista, sua história e os sentimentos expressados pelos quadros, observe a figura acima e responda a estas questões: Quem é a pessoa retratada? Homem? Mulher? Por que grita? Onde está? Quais sensações e sentimentos a figura provoca em você? Como o artista representou o céu?

"O Grito" é uma das obras mais importantes do movimento expressionista. No quadro há uma figura andrógina (não é possível afirmar se é homem ou mulher), num momento de desespero e angústia. Ao fundo, está a doca de Oslofjord (em Oslo, Noruega) durante o pôr-do-sol.

Conseguir expressar toda essa angústia por meio de pinceladas, como no quadro acima, com fundo distorcido e cores "irreais" são algumas características do expressionismo.

O Expressionismo é a arte do instinto, trata-se de uma pintura dramática, subjetiva, “expressando” sentimentos humanos. Deforma-se a figura, para ressaltar o sentimento. Predominância dos valores emocionais sobre os intelectuais. Corrente artística concentrada especialmente na Alemanha entre 1905 e 1930.

Esse movimento teve força principalmente na Alemanha, no início do século 20. Pretendia realizar uma pintura dramática, angustiante, com sensações dolorosas sobre o destino do homem. Surgido como desdobramento do pós-impressionismo, teve forte influência de Van Gogh e do simbolismo, de onde tirou a prática de colocar "mensagens ocultas" nas obras.

 

Características da pintura expressionista

·          Ataque ao psicológico.

·         Deformação da imagem visual e cores resplandecentes, vibrantes, fundidas ou separadas.

·         O pintor recusa o aprendizado técnico e pinta conforme as exigências de sua sensibilidade. O pincel (ou a espátula) vai e vem, fazendo e refazendo, empastando ou provocando explosões.

·         Preferência pelo patético, trágico e sombrio. O artista vive não apenas o drama do homem, mas também da sociedade.

Qualquer semelhança é mera coincidência?

Aliás, os sentimentos humanos e as deformações próprias da vida humana também são retratados na foto abaixo. Não é impressionante a semelhança entre a expressão facial do feto morto e O Grito de Munch? Observe com atenção:

Foto de um feto morto pela contaminação radioativa.

O Grito de Munch data, como já vimos de 1893 e o feto, morto por contaminação radioativa, uma vítima da explosão da usina nuclear de Chernobyl, na Ucrânia, no ano de 1986. O acidente nuclear de Chernobyl foi um dos piores de todos os tempos. Ocasionado por um dos reatores da usina que lançou no meio ambiente, uma imensa quantidade de radiação, deixando um rastro de destruição até mesmo em países distantes, como a Itália e a França. Esse desastre matou cerca de 14 mil pessoas só na Rússia e na Ucrânia.



 

 

                                           



 

 

TRABALHO DE ALUNOS

9º ano

 

Técnica do pontilhismo

 

Trabalho com linhas (Arte Abstrata)

 Colagem com figuras geométricas

 

 

 

Arte Impressionista

     

1) O que foi o Impressionismo?

      2) Explique o seguinte pensamento: “Quando você sair para pintar tente esquecer os objetos que estão à sua frente, uma árvore, uma casa, um campo, o que quer que seja. Simplesmente pense: aqui está um pequeno quadrado azul, aqui um retângulo rosa, aqui uma lista amarela, e pinte-os exatamente como lhe parecem”. Claude Monet (1840 – 1926)

3) Explique porque o artista impressionista, geralmente, pintava ao ar livre.

4) Explique de que forma, a invenção da fotografia influenciou o Movimento Impressionista.

5) Os artistas Impressionistas rejeitavam a arte tradicional (a partir do Renascimento). Cite técnicas de pintura que foram abandonadas pelos artistas desse movimento.

6) Observe a obra e faça uma pequena leitura apresentando pelo menos duas características impressionistas presentes.

Le Bassin d’Argenteuil

Claude Monet. França. 1875

A MÚSICA

É arte de combinar os sons. Ela é também uma forma de comunicação, utilizada pelas pessoas há milhares de anos. Acredita-se que na pré-história, o ser humano já utilizava a música em rituais religiosos, marcando o ritmo com as mãos e os pés. 

Homens dançando – pintura rupestre

A música desenvolveu‐se ao longo da história humana assumindo diversas funções. Não só como arte, a música tem função educacional, terapêutica (musicoterapia), sociocultural ou pode funcionar como simples entretenimento, principalmente nas sociedades capitalistas pós‐modernas. Tem presença central em diversas atividades coletivas, como os rituais religiosos, festas e funerais.

COMPREENDENDO A MÚSICA

O que é som?

O som é um fenômeno acústico. Sons são ondas produzidas pela vibração de um corpo qualquer, transmitida por um meio (gasoso, sólido ou líquido), por meio de propagação de frequências regulares ou não, que são captadas pelo nosso ouvido e interpretada pelo nosso cérebro.

Como os sons são produzidos?

Todos os sons conhecidos são produzidos por vibrações. Quando agitamos ou tocamos algum instrumento, uma parte dele vibra. As vibrações produzidas se deslocam formando ondas sonoras que são captadas por nossos ouvidos. Essa propagação é semelhante às ondulações que se formam na água de um lago quando jogamos uma pequena pedra. Cada instrumento possui uma característica diferente, por isso são tocados de formas diferentes. Os instrumentos podem ser dedilhados, percutidos, sacudidos, soprados, ou produzidos por interferência eletrônica.

Características ou parâmetros do som – o som possui 4 características básicas (altura, intensidade, duração e timbre). É articulando esses elementos que se criam músicas.

Ø  ALTURA – é a capacidade que o som tem de ser mais grave ou agudo. Depende da frequência da onda sonora, medida em hertz. É o movimento de subida e descida dos sons que cria as melodias musicais.

Ø  INTENSIDADE – é a capacidade que o som tem de ser mais forte ou fraco.

Ø  DURAÇÃO – é a capacidade que o som tem de ser mais longo ou curto; é a sequência de sons com durações diferentes que cria os diferentes ritmos musicais.

Ø  TIMBRE – é a qualidade de diferenciar instrumentos e vozes uns dos outros. (fonte sonora)

OBS: Combinando de diferentes formas a altura, a duração, a intensidade e o timbre dos sons, os seres humanos criaram as mais variadas espécies de músicas, com diferentes formas, estilos e propósitos, dependendo de seus significados culturais.

Os elementos da música

Ø  Melodia – é uma sequência de sons de diferentes alturas e durações. Costuma ser o elemento mais marcante da música, que nos permite reconhece-la entre as outras.

Ø  Ritmo – é o que age em função da duração do som. É a definição de quanto tempo cada parte da melodia continuará à tona. Você já percebeu que na parte “(...) margens plácidas”, o “plá” demora mais que o “cidas”? Isso é o ritmo da música.

Ø Harmonia – é a combinação dos sons ouvidos simultaneamente. É o acompanhamento musical.

Coral "Harmonia Jovem"

Coral Harmonia Jovem, criado em 2012 na Escola Estadual “Cônego Leitão”

FOTOS DO ENSAIO

Arte Medieval

Atividade

Catedral da Sé – SP – 1913 – 1954

A catedral é a maior igreja de São Paulo, com 111 metros de comprimento, 46 de largura, duas torres com 92 metros de altura e uma enorme cúpula. Tem capacidade para abrigar 8.000 pessoas. No acabamento foram usadas 800 toneladas de mármore. Suas medidas a tornam uma das maiores igrejas do Brasil e do mundo.

1) A Catedral da Sé pode ser comparada com as famosas construções medievais. De acordo com suas características, ela assemelha-se a que estilo predominante na época? Justifique sua resposta utilizando exemplos comparativos.