quinta-feira, 28 de março de 2013


Surrealismo: a arte-alucinação
"A Persistência da Memória", Salvador Dalí (1931)
Um relógio que derrete, um peixe com corpo de mulher. Esquisitices assim só podem ser vistas em sonho, já que estão acima da realidade - ou, em francês, "sur le réel", daí o termo "surrealismo", escola artística que tem esses delírios como tema.
Esse movimento artístico e literário surgiu em Paris na década de 1920, mais ou mesmo ao mesmo tempo em que apareciam outros movimentos modernistas, como o cubismo.
Foi o escritor
André Breton (1896-1966) o primeiro a utilizar o termo, ao publicar o "Manifesto Surrealista", em 1924. Os artistas deste movimento acreditavam que a arte deveria se libertar das exigências da lógica e da razão e ir além da consciência do dia-a-dia, para poder expressar o inconsciente, a imaginação e os sonhos.
Baseavam-se também nos estudos de Sigmund Freud (1856-1939), considerado o pai da psicanálise. Em sua obra mais conhecida, "A Interpretação dos Sonhos", Freud descreve o funcionamento do inconsciente e a forma como ele aflora nos sonhos.
Em algumas obras surrealistas podem-se ver influências do dadaísmo, do cubismo, do abstracionismo e do expressionismo, que eram movimentos artísticos contemporâneos. A diferença básica em relação a esses movimentos está nas figuras representadas. O surrealismo prefere imagens de um universo onírico, isto é, o mundo dos sonhos e a imaginação. 
 
Características da pintura surrealista
·         Estuda os sonhos e as imagens do inconsciente.
·         Nada deve á logica, à moral ou à razão.
·         É considerada uma arte profana.
·         É também considerada a arte dos loucos.
 
A fantasia e a imaginação
O catalão Salvador Dali (1904 – 1989) e o belga René Magritte (1898 – 1967) são dois dos principais artistas do movimento surrealista. A imagem acima é um dos clássicos do surrealismo. Por que você acha que se chama "A persistência da memória"? (quadro acima)
O relógio é utilizado para marcar o tempo. Note que as ideias de tempo e memória estão bastante ligadas. É como se, com o passar do tempo, a memória fosse se apagando, escorrendo, assim como o tempo...
 
Agora imagine uma sereia

“Invenção Coletiva”, René Magritte (1934)


Provavelmente, a imagem de sereia que veio à sua cabeça não é exatamente essa que você viu no quadro acima. A obra "Invenção Coletiva" é de outro gênio do surrealismo, Magritte.
O título da obra brinca com o imaginário coletivo, povoado de seres que não existem na realidade, mas que habitam a imaginação de muitas pessoas por serem difundidos em nossa cultura.
Por trás dessas obras cheias de sonho, os pintores surrealistas tinham um propósito bem real. O surrealismo foi um movimento surgido num período entre guerras, e tinha o propósito de rejeitar o racionalismo e a lógica, que, usados ao extremo, haviam levado a Europa a ser destruída por armas e bombas construídas graças ao uso desmedido da ciência.

Obra comentada
“A face da guerra” Salvador Dalí (1940)
 
Dalí tenta através d'este quadro, mostrar às pessoas que a guerra só traz destruição, e cada vez mais mortes. As caveiras dentro de caveiras representam a continuidade da guerra e de mortes. A face principal talvez represente o inicio da 2ª Guerra Mundial, tendo na face, serpentes em posição de ataque.
 

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